Oi Dialogoi

 

Dialogo è una delle svariate parole d’origine greca che affollano la nostra bellissima lingua, una delle tante che utilizziamo in automatico, senza percepire la diversità delle sue radici. Una parola che è entrata così a fondo nella nostra quotidianità da renderla più vicina e amica di una più oscura (e sospettosa) epistemologia o di una più scientifica otorinolaringoiatria.

Ma cosa significa esattamente dialogo?
Regola generale: quando c’è di mezzo la parola logos, quello che determina il significato di questo termine polisemantico è, di solito, ciò che viene prima e lo qualifica.
Dialogo, nella fatispecie, è un termine composto dalla particella δια (attraverso) e λογος (discorso, parola, pensiero). Quindi, un dialogo è ciò che esprimiamo attraverso le parole, ché sono proprio le parole lo strumento che utilizziamo per definire ciò che vogliamo dire.
Il dialogo, in un filosofia, è lo scambio di idee tra due contendenti (pensiamo ai Dialoghi di Platone); in letteratura sono le battute che i personaggi pronunciano, e che servono all’autore per definire i loro caratteri e le loro personalità.
Il dialogo è quello che, assieme alla descrizione, compone la parte visiva di un racconto o di un romanzo. Tutto il resto (trama, intreccio, punto di vista) è un lavoro che l’autore fa dietro le quinte e svela piano piano al lettore, attraverso le parole, appunto.

Ma quanti tipi di dialoghi esistono?
Dalle scuole elementari, sappiamo che sono, in sostanza, due: il discorso diretto e il discorso indiretto. È facile riconoscerli, ché sono l’uno l’inverso dell’altro. Ma, andando avanti a leggere, scoprirai che i tipi di dialogo sono quattro, come i gruppi sanguigni e gli elementi: discorso diretto, discorso indiretto, discorso libero indiretto e discorso in flusso di coscienza.

Discorso diretto

È la serie di battute pronunciate dai personaggi di un racconto o di un romanzo, le parole esatte che questi pronunciano. È come se la voce narrante, quale che sia la sua persona, facesse un passo indietro per lasciare spazio alla verace testimonianza di quanto detto in questa o quella occasione.
Di solito, il discorso diretto è introdotto da una serie di convenzioni grafiche, proprio a voler dire al lettore: «Attento. Qui si interrompe la voce narrante e quelle che senti sono le voci dei personaggi.».
Come vedi, anche io ho utilizzato un discorso diretto, qui sopra, utilizzando le virgolette alla caporale («Mangia, Giulio!»). Un altro segno grafico sono le virgolette alte (“Mangia, Giulio!”) o una lineetta che spesso non è replicata in fine di battuta (-Mangia, Giulio!).
Non c’è una convenzione univoca, sebbene l’uso delle lineette richiami i copioni teatrali e le virgolette si affaccino per lo più nei romanzi e nei racconti.
Sono decisioni, queste, che variano da autore ad autore, secondo la propria esperienza (a me non passerebbe nemmeno per l’anticamera del cervello di usare le virgolette alte, per dire) e che poi la casa editrice pensa ad uniformare secondo i suoi, di standard.
C’è da dire, per amor di precisione, che le virgolette nostrane sono quelle alla caporale – ché a noi le cose militari piacciono un casino, dall’Impero Romano in giù – e solo recentemente si è sdoganato l’uso delle virgolette alte, grazie alla diffusione della letteratura anglo-americana (“vanno un casino, laggiù!”, cit.) e alla pigrizia dei traduttori e correttori di bozze che si sono adagiati su quest’uso, creando, di fatto, un calco.

Quali che siano i segni che hai scelto, resta imprescindibile l’osservanza di altre due convenzioni:
*si va a capo ad ogni dialogo;
*se il dialogo è alla fine di una frase, si introduce con i due punti;
*si usino le virgole durante gli incisi;

Ok, sono tre convenzioni.
Va beh, non credo che l’Inquisizione Spagnola sfonderà la porta di casa per questo, no?

«Cardinal Fang! Read the charges!»

Va beh, dicevamo…

Elena si avvicinò alla finestra e, guardando all’esterno, disse: «Piove molto forte, eh?». Poi, stringendo le tende, aggiunse: «Forse non smetterà.».
Paolo convenne:«No, non smetterà. Anzi.», e  alzò lo sguardo dal giornale, piazzando i suoi occhi neri in quelli della ragazza. «Vuoi fermarti per la notte?»

 

Discorso indiretto

Il Discorso Indiretto è l’esatto opposto del Discorso Diretto. Si limita a riportare quanto i personaggi abbiano detto, scelta che si opta quando chi parla – sia essa la voce narrante o un personaggio – riassume per sommi capi uno scambio di battute. Non beneficia di alcun segno grafico d’introduzione; in pratica, si incorpora l’enunciato della battuta e lo si fa diventare una subordinata.

Elena si avvicinò alla finestra e, guardando all’esterno, disse che pioveva molto forte. Poi, stringendo le tende, aggiunse che forse non avrebbe smesso.
Paolo convenne che non sarebbe smesso e  alzò lo sguardo dal giornale, piazzando i suoi occhi neri in quelli della ragazza. Le chiese se volesse fermarsi per la notte.

In questo caso, occorre fare attenzione alle concordanze di tempo, spazio e persona.
Se il tempo verbale è al presente, non c’è necessità di cambiare alcunché:

Marco chiede alla madre: «Posso mangiare un altro gelato?». (discorso diretto)
Marco chiede alla madre se può mangiare un altro gelato. (discorso indiretto)

Se, invece, i tempi sono al passato, occorre seguire le regole della concordanza dei tempi e adattare le forme verbali di conseguenza. Uno specchietto molto utile si trova qui. Consiglio di dargli un’occhiata, di tanto in tanto.

Discorso indiretto libero

Si tratta di un ibrido dei primi due. Lo si usa quando si vuole riportare un discorso utilizzando le stesse parole – o quasi – sentite dire dal parlante. Non c’è nessun segno grafico, né alcun uso particolare dei verbi enunciativi (dire, affermare) e/o della congiunzione che.

Elena si avvicinò alla finestra e, guardando fuori, disse che pioveva molto forte e che , forse, non avrebbe smesso tanto presto.
Paolo convenne che no, non sarebbe spiovuto a breve. Anzi. Poi, alzando gli occhi dal giornale e  piazzandoli in quelli della ragazza, le chiese se volesse fermarsi per la notte.

Flusso di coscienza

E qui le cose si fanno un po’ più complicate, ché la narrazione in flusso di coscienza richiederebbe un articolo a parte; ma ti potrebbe capitare di imbatterti in un racconto scritto usando questa tecnica narrativa, sicché, poiché mi ci trovo, tanto vale affrontare anche questo tipo di discorso.
Il flusso di coscienza è una narrazione a briglia sciolta, che salta e stravolge le normali regole e convenzioni che tutti noi conosciamo. Ci sono anacoluti, ellissi, ripetizioni. Le regole sintattiche saltano a beneficio di una resa il più aderente possibile alla concatenazione dei pensieri che si formano nella mente dell’Io narrante.
Prima che tu te lo chieda, sì, la stragrande maggioranza dei racconti in flusso di coscienza utilizzano la prima persona.
Si tratta di una narrazione fluida – Dove finisce un pensiero? Dove ne comincia un altro? – filtrata attraverso gli occhi dell’Io narrante per dare al lettore l’impressione di trovarsi all’interno della testa del protagonista ed assistere, così, alla nascita dei suoi pensieri.
Non ci sono regole fisse, ché il flusso di coscienza è qualcosa di molto personale e ancora poco battuto – un filo ostico, a meno che non si voglia trattare un romanzo psicologico o non si voglia dare al proprio racconto un taglio più intimista e personale, ai limiti, quasi, della confessione. Posso mostrarti come lo metto in piedi io stessa, ché, prima o poi, anche un racconto in prima persona deve riportare cosa dicano gli altri, siano esse persone reali o parti della fantasia.

Mi avvicino alla finestra. Fuori piove davvero forte. Non smetterà, dico. Non tanto presto.
Paolo dice, no, non smetterà. Alzando lo sguardi dal giornale. Anzi, dice. Non è che vorresti fermarti per la notte?

 

 

Concludendo

Cosa spinge un autore a scegliere una forma rispetto all’altra?
Gusto personale.
Sic et simpliciter.
Viene da sé che le prime tre forme di discorso siano intercambiabili all’interno di un testo e che possano coesistere tra loro, e che le si debba acconciare all’uopo se si sceglie una narrazione in flusso di coscienza.
Non è pensabile poter usare solo il discorso libero indiretto, ché questa scelta darebbe al racconto o romanzo che sia l’aspetto poco allettante di un riassunto, uno di quelli che il professore di Lettere richiedeva come prova di comprensione del testo (almeno, ai miei tempi, ogni singolo brano presupponeva un riassunto per il giorno successivo).
Ma, quale che sia il discorso che hai scelto – e sì, potrebbe anche essere un intero racconto scritto usando il discorso indiretto. Mi piace essere smentita! – sii chiaro.
Adotta sempre le medesime convenzioni e mantieniti fedele alle stesse.
Non preoccuparti del lettore. Chi legge non è stupido, e imparerà a colpo d’occhio quali sono le convenzioni che ti piacciono di più (o che piacciono alla casa editrice; ma questa è un’altra storia…), ma guai a cambiare strada a metà percorso!
Una scelta simile denota insicurezza e non c’è niente di peggio di un autore indeciso.
Annoia.
Crea confusione.
Costringe il lettore a prestare attenzione non alla trama.
Invece, chi legge è in cerca di una pausa di evasione dalla propria quotidianità fatta di scadenze e bollette, non vuole dover risolvere un’equazione a tre incognite perché un momento hai scelto le lineette e quello dopo le virgolette alte e quello dopo ancora le virgolette alla caporale (e, per amor di Dio, fate attenzione: i segni sono questi « e », NON << e >>!  Le trovate digitando ALT+174 e ALT+175. O impostatele con le scorciatoie di tastiera!). Questo genere di persone si sollazza coi Quesiti della Susi de «La Settimana Enigmistica».
Il tuo lettore, invece, vuole sì pensare, ma sono i dettagli della trama quello che gli interessano. Io sono sicura che sarà più interessato a cercare di capire chi sia l’assassino – il giardiniere con un occhio di vetro o la procace e bionda segretaria cogli occhiali ? – oppure palpitare assieme alla protagonista  – circa i segreti che circondano la dipartita della defunta madre o l’aitante veterinario che si è trasferito in città? – non perdere tempo a capire le convenzioni che  sono saltate di colpo nel capitolo sette (Per tutto il capitolo? Per tre quarti? Una riga sì e una no?), per non si capisce quale motivo.
Lo so. Questi consigli potranno sembrarti il borbottare di una zia piuttosto antipatica, o di una maestrina dalla penna rossa, ma posso assicurarti che no, non è così (sì, sono una zia parecchio scassaballe, ma adesso questo non c’entra).
Ti parlo da lettrice. E sapessi quant’è antipatico incappare in un autore indeciso! È come farsi una passeggiata in un giardino devastato dalle talpe o andare in motorino per le strade di Roma: un percorso ad ostacoli disseminato di buche.
Ti pare questa una passeggiata di svago? E se la risposta è sì, cosa sei? Un coniglietto?
Tieniti stretto il tuo lettore, invece!
E consentigli di passeggiare nel tuo giardino lungo sentieri curati, aiuole fiorite e vialetti di ghiaietto senza il pericolo di mettere un piede in fallo, mentre la sua mente ascolta la storia che tu gli stai raccontando.